Historia ja mystiikka. Latinalaisen Amerikan taide ja Eurooppa
Latinalaisen Amerikan taideperintöä näkee Virossa tässä laajuudessa ensimmäistä kertaa. Mahdollisuuden tähän tarjoaa yhteistyö Antwerpenissa toimivan The Phoebus Foundationin kanssa, jonka omistuksessa on yksi Latinalaisen Amerikan suurimpia taidekokoelmia Euroopassa. Näyttelyyn on valittu teoksia kahdelta eri aikakaudelta: 1600–1800-luvun maalauksia Espanjan siirtomaavallan ajoilta sekä 1900-luvun modernististen taiteilijoiden töitä Argentiinasta, Kolumbiasta, Kuubasta, Meksikosta, Perusta, Chilestä, Uruguaysta ja Venezuelasta.
Näyttelyn keskiössä ovat Latinalaisen Amerikan taidesuhteet Euroopan kanssa. Siirtomaavallan aikana taide oli tärkeä keino kristinuskon levittämisessä ja Espanjan siirtomaavallan saneleman yhteiskuntajärjestelmän oikeuttamisessa. 1900-luvulla Latinalaisen Amerikan itsenäisten valtioiden ja Euroopan välillä vallitsivat jo toisenlaiset taideyhteydet: monet nuoret latinalaisamerikkalaiset hakeutuivat opiskelemaan Pariisiin, Madridiin ja Barcelonaan, ja Latinalaisessa Amerikassa taas toimi joukko Euroopasta tulleita pakolaistaiteilijoita. Sekä siirtomaakauden taiteessa että 1900-luvun modernistisessa taiteessa eurooppalaisuus yhdistyi paikallisten alkuperäiskansojen perinteeseen, ja tuloksena oli Latinalaiselle Amerikalle ominainen kuvakieli.
Näyttelyn alateemana Kumun 4. kerroksen projektitilassa on esillä pieni näyttely surrealistisen taiteilijan ja kirjailijan Leonora Carringtonin (1917–2011) maalauksista.
Galleria
Kuraattorit Kadi Polli ja Sirje Helme näyttelystä:
Eurooppalaiseen ja amerikkalaiseen kulttuurimuistiin on jo kauan kuulunut tieto, että Kristoffer Kolumbus ”löysi” ”uuden maailman” vuonna 1492. Nykyään tarina eurooppalaisten Amerikan-mantereen valloituksesta on kuuma keskustelunaihe, Kolumbuksen patsaat kaatuvat ja siirtomaakauden taide – samoin kuin Latinalaisen Amerikan historia laajemminkin – tarjoaa mahdollisuuksia uusiin tulkintoihin ja näyttelyihin. The Phoebus Foundationin Latinalaisen Amerikan taiteen kokoelma ulottuu 1500-luvusta tähän päivään, ja se on syntynyt parin viime vuosikymmenen aikana. Näyttelyn pyrkimyksenä ei ole tarjota kronologista katsausta koko maanosan taidehistoriaan, vaan näyttelyn keskiöön on The Phoebus Foundationin kokoelman pohjalta valittu kaksi erilaista ajanjaksoa.
Kolumbuksen Etelä-Amerikkaan menoa seurasi eurooppalaisten raju valtaantulo, jota pidettiin osana ristiretkiä. Taide otettiin apuun selittämään kristinuskoa, minkä tuloksena eurooppalainen taidekieli sekoittui alkuperäiskansojen kulttuuriin ja syntyi omintakeinen ns. alkuperäiskansan barokki. Lisäksi taide oli siirtomaavallalle keino oikeuttaa ja vakiinnuttaa tiettyjä rotu- ja luokkasuhteita. Siirtomaamenneisyyden avaaminen taustoittaa 1900-luvulla jo itsenäisten Latinalaisen Amerikan maiden taiteen tarkastelua.
Paikalliset uuden sukupolven taiteilijat suuntautuivat 1900-luvun alkupuoliskolla opiskelemaan sen ajan tärkeimpään taidekeskukseen Pariisiin, mutta myös Madridiin ja Barcelonaan, ja he hallitsivat Euroopan modernin taiteen tyylit, mm. surrealismin, konstruktivismin ja abstraktionismin. Toisaalta heille oli tärkeää käsitellä sekä Kolumbusta edeltäneen ajan alkuperäiskansojen kulttuuria että siirtomaamenneisyydestä perittyjä yhteiskunnallisia ja etnisiä ongelmia. Meksikon muralisten, etenkin Neuvostoliitossa arvostetun Diego Riveran (1886–1957) tuotannon kautta latinalaisamerikkalaisvaikutteinen ns. ankara tyyli löysi 1950-luvun lopulla tiensä myös Viron taiteeseen.
Taideteokset
Galleria
Oheisohjelma
Näyttelyyn liittyy runsaasti erityyppisiä tilaisuuksia, joissa esitellään näyttelyä ja avataan Latinalaisen Amerikan ja Euroopan taidesuhteita. Perinteisen avajais- ja päättäjäisohjelman rinnalla yksi merkkitapahtuma on 24. elokuuta Kumun sisäpihalla järjestettävät pihajuhlat, joissa on niin latinalaisamerikkalaista ruokaa, tanssia, työpajoja ja leikkejä kuin myös näyttelykierroksia ja keskusteluja. Heinä- ja elokuussa järjestetään joka toinen sunnuntai lyhyt näyttelykierros viroksi ja englanniksi. Syksyllä ohjelmassa on keskusteluja, joiden aiheet ulottuvat siirtomaaperinnöstä aina Latinalaisen Amerikan taiteen vaikutukseen Viron taiteessa. Tarkemmat tiedot kaikista tilaisuuksista löytyvät kotisivujen tapahtumakalenterista, ja ne täydentyvät jatkuvasti.
Näyttelyn työryhmä
Kuraattorit: Sirje Helme, Kadi Polli
Tilasuunnittelu: Kaarel Eelma, Kristi Kongi
Graafinen suunnittelu: Külli Kaats
Tekninen johtaja: Andres Amos
Opetustyö: Darja Andrejeva
Oheisohjelma: Maria Lota Lumiste
Projektipäälliköt: Inga Jaagus, Niels Schalley (The Phoebus Foundation)
Näyttelyn tukijat
Näyttelyt Historia ja mystiikka. Latinalaisen Amerikan taide ja Eurooppa sekä Leonora Carrington on järjestetty Viron taidemuseon ja The Phoebus Foundation SON:in (Antwerpen, Belgia) yhteistyönä sekä Katoen Natie Grupin ja Indaver Grupin tuella.
Akzo Nobel Baltics AS on tukenut näyttelyä seinämaalein.
